Особенности драмы Островского «Гроза»
(254 слова) Значение деятельности Островского трудно переоценить: он – реорганизатор русского театра. Утверждая оригинальную, самобытную драматургию, Александр Николаевич создал богатый и разнообразный репертуар, где остроумно и высокохудожественно представлена панорама общества второй половины 20 века. По его произведениям можно изучать исторические процессы той эпохи: ослабление и разорение дворянства, стремительное обогащение купцов и их стремление попасть в элитный круг, мещанская добродетель и хитрость, положение богемы и т.д.
Драма «Гроза», как и многие пьесы Островского, до сих пор любима зрителями, режиссерами и актерами, хотя написал ее Островский в 1859 году. Впервые она была опубликована в журнале «Библиотека для чтения» в 1860 году и в этом же году вышла отдельным тиражом. Она прошла театральную цензуру и с триумфом развернулась на подмостках московского Малого театра.
Пьесу встретили с ажиотажем: такого внимания не удостоилась ни одна книга Островского. Проблематика драмы затронула злободневные вопросы того времени: Свобода чувства или чувство долга? Какова роль женщины в обществе? Нужны ли такие семейные устои, которые травмируют и подавляют человека? Из-за новаторства и протестного духа этого спектакля во многих провинциальных городах Российской Империи его сняли с репертуара.
Пьеса ставит под сомнение мораль, доведенную до ханжества, которая и погубила молодую семью. Тихон и Катерина, наверное, могли бы наладить отношения, если бы не давление Кабанихи. Контроль и чопорные наставления лишь порождают скрытый порок, как у ее дочери, Варвары. Островский не побоялся осуждения и сказал это вслух. Надо быть очень мужественным человеком, чтобы пойти против предрассудков и попытаться изменить мир к лучшему. Катерина погибла, но идея, созревшая в ней, внесла свою лепту в прогрессивное движение нашего общества к более гуманному и светлому будущему.
